La Cène

Gaby Feys Fotografie-Installation gehört in die Bildsprache des Leonardo da Vinci und gehört zugleich nicht zu seiner Welt.

Es steht seinem Großwerk in vieler Hinsicht nahe und die Zusammensetzung des Bildes hält sich im Großen und Ganzen an die Abfolge seiner Jahrhunderte alten Vorlage. Aber letztlich drückt die Fotoinstallation dann doch eine eigene Wahrheit aus. Es sind heutige Menschen, die auf dem Bild agieren. In dramatischer Form zeigen sie die Bedrohung, die der heutige Mensch ausgesetzt ist, durch Verrat, Auflehnung und Gerüchte. Die Installation entstand unter Wasser. Keiner der agierenden konnte lange seine Position halten. Das Bild erfasst einen Moment des Lebensflusses und taucht in den Scheitelpunkt der Evangeliurns Erzählung ein. Vor diesem Scheitelpunkt sind die Jünger in der Nachfolge, in der Hoffnung und offenbar auch in Gewissheit. Nach diesem Moment kommt der Zustand der leere, der Angst, der Ungewissheit. Der in der Bildmitte beinahe isolierte Christus signalisiert zugleich die Machtlosigkeit und Hilflosigkeit, die angesichts der menschlichen Lebensumbrüche selbst die Gottesgegenwart aufzulösen scheint. Die Bildinstallation von Gaby Fey ist in ihrer Letztheit ein Entscheidungsbild. Sie folgt der Evangelien Erzählung und wechselt zugleich mit all den angebotenen Alternativen unmittelbar in das Bewusstsein des Betrachters ins Jetzt. Sie installiert durch eine Perspektive des Rückblicks und des tatsächlichen Geschehens, die Entscheidung ins Jetzt. In letzter Konsequenz handelt es sich um den Appell an den Betrachter, sich selbst Jesus gegenüber zu positionieren.

– Dechant Dr. Wolfgang Fey